À l’atelier Forme contre forme, l’impression typographique est avant tout une affaire de dialogue : entre une identité visuelle et un objet imprimé, entre un papier et une machine, entre la main et l’encre déposée. Ce projet de cartes de visite en letterpress pour l’atelier Matias Tapia, architecte HMONP installé à Bordeaux, s’inscrit pleinement dans cette approche.
Dès les premiers échanges, une évidence s’est imposée : prolonger l’identité visuelle existante par une impression artisanale, capable de traduire une sensibilité aux savoir-faire traditionnels, à la matérialité et à la temporalité de la fabrication.
L’identité graphique de la carte a été conçue par Joe Carry, graphiste et illustrateur indépendant basé à Bordeaux, avec une attention particulière portée à la typographie, aux équilibres, à la rigueur des lignes et à une architecture graphique en résonance avec la pratique architecturale de Matias. Mon rôle a alors consisté à faire entrer cette identité dans la matière, sans la lisser, mais en la révélant par le choix du papier, de la presse et du geste.
Table des matières
Le choix de la presse : assumer le geste artisanal et ses irrégularités
Deux options d’impression en letterpress ont été envisagées avec Matias et Joe :
la presse à épreuve manuelle Adana, ou la presse mécanique emblématique Heidelberg platine T.
Le choix s’est finalement porté sur l’Adana, précisément pour ce qu’elle permet, et pour ce qu’elle ne contrôle pas totalement. La pression y est exercée manuellement, ce qui génère des variations subtiles, notamment dans les aplats de couleur. Ces irrégularités, souvent qualifiées de « défauts », sont ici recherchées et assumées pour leur caractère unique, presque organique.
Il ne faut pourtant pas s’y tromper : l’Adana offre une très belle finesse d’impression. Elle permet de conserver :
- des lignes extrêmement fines, jusqu’à 0,35 point sur ce projet,
- une excellente lisibilité sur de petits corps typographiques, ici en 8 points.
Ce contraste entre précision et aléatoire participe pleinement à l’esthétique du projet, en écho à une architecture qui laisse volontairement visibles la structure et la matière.
Papier, encres et tons directs : laisser le papier s’exprimer
Le papier a été choisi directement à l’atelier, à partir des différents nuanciers que je possède, lors d’un temps d’échange à trois permettant la manipulation et l’observation à la lumière. Nous avons retenu un papier de chez Fedrigoni, le Arena Natural Rough en 300 g/m², un papier non couché à la surface légèrement texturée, particulièrement adapté à l’impression typographique.
Sa main dense et son grain discret permettent à l’encre de s’inscrire en profondeur, révélant la frappe du visuel sans écraser les détails.
L’impression a été réalisée en tons directs, sans trame, pour une série de 200 cartes, imprimées en noir et en rouge.
Le format est standard (85 × 55 mm), sans coins arrondis ni finitions particulières. Ici, aucune intervention superflue : le papier, l’encre et la pression manuelle suffisent.
Le déroulé de fabrication à l’atelier
Chaque projet letterpress suit un rythme précis, qui laisse place à l’ajustement et à l’écoute :
- choix du papier et des couleurs à l’atelier,
- définition du type de presse et du rendu souhaité,
- fabrication des clichés photopolymères (réalisée dans mon atelier),
- calage presse avec le client, pour valider la pression et la densité d’encre,
- impression de la série,
- temps de séchage,
- contrôle qualité.
Ce processus permet d’obtenir un résultat artisanal, où chaque exemplaire conserve une légère singularité, pleinement cohérente avec le souhait de Matias et Joe.
Une boîte sur mesure, pensée comme un prolongement de l’identité
En complément des cartes de visite, j’ai souhaité concevoir une boîte de rangement sur mesure, pensée non comme un simple contenant, mais comme un véritable objet papier, à la fois fonctionnel et symbolique, à offrir à Matias.
La boîte est réalisée sur un papier noir de chez Fedrigoni, le Materica Ardesia en 250 g/m², à l’aspect minéral et mat, en parfaite résonance avec l’identité visuelle brute du projet.
Après une phase de prototypage à l’atelier, j’ai intégré :
- de petites fentes sur le dessus, permettant de glisser une carte visible,
- un système d’ouverture simple, donnant accès rapidement à l’ensemble des cartes tout en les maintenant,
- une découpe numérique sur table,
- un façonnage.
La Cornervery : une agrafe d’angle pour un packaging sobre et responsable
Pour l’assemblage de la boîte, j’ai utilisé la Cornervery stapler, une agrafeuse d’angle conçue en République de Corée, que j’ai acquise il y a quelques mois et que je n’avais pas encore eu l’occasion de vous présenter.
Contrairement aux agrafeuses classiques, la Cornervery fixe uniquement les coins des boîtes, et non les surfaces planes. Ce choix technique présente de nombreux avantages :
- réduction de la consommation de matière,
- absence totale de colle ou de ruban adhésif,
- recyclage facilité,
- possibilité de stocker les boîtes à plat,
- création de packagings papier sur mesure, ajustés au contenu.
Cet outil s’inscrit pleinement dans ma démarche : privilégier des solutions simples, réversibles et durables, au service de la forme. Cette singularité et ce minimalisme pourront plaire à un large public et seront développés de plus en plus au sein de mon atelier.
Vers le développement d’une offre letterpress à l’atelier
Ce projet marque également une étape importante dans le développement de mon activité : celle d’une offre d’impression typographique artisanale, pensée pour divers projets artistiques, éditoriaux et culturels, en petites à moyennes séries, personnels ou professionnels.
Je propose désormais l’impression letterpress (Adana ou Heidelberg platine T) pour différents supports, notamment :
- cartes de visite,
- cartes de vœux,
- cartons d’invitation,
- menus et cartes de restaurant,
- papeterie professionnelle,
- faire-part (mariage, baptême, naissance),
- packaging papier,
- brochures et programmes,
- dépliants,
- en-têtes de lettres,
- cartes de correspondance,
- étiquettes américaines perforées.
Chaque projet est conçu sur mesure, à partir du papier, de la presse et du rendu souhaité, et réalisé dans mon atelier à Bordeaux.
Imprimer, c’est laisser une empreinte dans le temps et la matière
L’impression typographique n’est pas un simple procédé technique.
C’est un langage, une manière de construire avec le papier, de rendre visibles les choix, les pressions et les microvariations.
Avec ces cartes de visite en letterpress pour l’atelier Matias Tapia, nous avons cherché à faire dialoguer architecture, graphisme et artisanat, dans un objet sobre, précis, profondément matériel, sensible et humain.
Envie de cartes de visite en letterpress ?
Si vous souhaitez créer des cartes de visite en impression typographique, pensées comme de véritables objets papier, je vous accompagne dans chaque étape du projet : choix du papier, des encres, de la technique et du rendu, en lien avec votre identité visuelle et vos usages.
Chaque impression letterpress est réalisée sur mesure, en petites ou moyennes séries, dans mon atelier à Bordeaux.
N’hésitez pas à me contacter pour imaginer ensemble un support imprimé singulier.
📍 Atelier Forme contre forme, 165 rue du Palais-Gallien, 33000 Bordeaux
Pour plus d’informations sur la fabrication de cartes de visite, c’est par ici. J’ai aussi fait un guide technique disponible ici.
Chaque article de ce blog est bien plus qu’un simple contenu à lire. C’est un véritable lieu d’échange où j’espère que vous vous sentirez inspirés à partager vos idées, vos expériences et vos questions. N’hésitez pas à laisser un commentaire ci-dessous, à poser des questions ou à partager vos propres astuces et projets créatifs. J’adore lire vos retours et discuter avec vous, car c’est dans ces moments de partage que la véritable magie opère. Votre avis compte, alors n’hésitez pas à participer à la conversation !
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